EFRAÍN AGUILAR PIDE APOYO PARA LA CULTURA Y ANUNCIA MINISERIES CON NÓVELES ACTORES

"Tengo un proyecto de miniserie que puede convertirse en teleserie. Tengo 22 capítulos escrito, los presenté a un canal. Si me dicen que no, lo presentaré en otra televisora, ese es mi trabajo como productor”, afirmo el reconocido productor de televisión Efraín Aguilar.

“Haremos un casting para todos los actores, yo siempre pongo un 50% de actores consagrados y el otro 50% de actores que no hayan salido en televisión o que tengan muy poca experiencia”, reveló el realizador.

Aguilar recordó también el proceso de casting de sus exitosas series como “Así es la vida” y “Al fondo hay sitio”… “Teníamos que poner como 12 especies de set, con su respectiva cámara, porque venían 6 mil personas a hacer el casting. La producción los dividía en grupos y seleccionaba entre 7 u 8 participantes y ahí recién yo los veía”, agregó.

El productor hizo un llamado de atención al Ministerio de Cultura por la ausencia de teatro en la formación escolar. “Se han preocupado de cualquier otra cosa, de hacer velatorios de los actores, menos de fomentar la cultura. La cultura tiene que tener gestores que vayan a diferentes sitios del país y dar las herramientas necesarias como las salas de teatro, fomentar que haya profesores de arte dramático que los hay, pero terminan la carrera y no hay trabajo”, comentó Aguilar, para luego agregar que “soy aliado del cine, en buena hora que le den apoyo, pero deben dar apoyo a todos”.

Efraín Aguilar reveló que en algún momento de su carrera tuvo que trabajar como taxista. “Conozco a muchos actores sin trabajo, entre ellos alguna vez me encontré yo haciendo taxis. No hay derecho. Es obligación del Estado fomentar la actividad artística cultura, pero no sentados en un sillón mirando quien viene a velarse esta semana para darles la sala o contratando Cisneros, esa es la actividad que existe ahora”.

EMILIA DRAGO REGRESA A LOS ESCENARIOS CON OBRA VIRTUAL "LLÁMAME MAMÁ"

Una de las actrices más carismáticas de nuestro medio regresa por el día de la madre con su unipersonal “Llámame mamá”, una comedia virtual dirigida por Paloma Reyes de Sá que narra el cambio radical que vivió Emilia Drago al convertirse en mamá de dos niñas: los cambios físicos, la autoestima, el stress y la angustia. Una suerte de catarsis en tono de humor que la actriz realiza sin ningún temor frente a su público. Serán solo funciones disponibles para quienes se la perdieron o para los que la quieran ver con sus mamás.

En este espectáculo virtual Emilia nos cuenta en clave de humor su experiencia de maternidad después de dar a la luz en la pandemia y con una hija mayor en el tránsito entre los terribles dos años y la temida adolescencia de los 3 años. En una llamada telefónica a su mamá aparecerán divertidos personajes que los sorprenderán.

Emilia se cuestiona sobre la educación, el cambio de un cuerpo después de dos hijas, la lactancia, la relación en pareja y las demandas sociales en relación al rol de la mujer que decide ser mamá.

“Hacer este unipersonal ha sido uno de los mayores retos de mi carrera. No solo por que está expuesta gran parte de mi vida, sino porque el hecho de que sea virtual te da una sensación de salto al vacío”, refiere la guapa artista.

“No tener al público contigo es algo muy difícil para todos los artistas. Este unipersonal me ha obligado a confrontarme con mis miedos y temores, a confiar en mis capacidades y a entrevarme a la búsqueda de una forma y un estilo”, acotó, para luego agregar que “Decidimos volver a hacerla por el día de la madre, porque durante las dos temporadas anteriores, mucha gente nos comentó como esta obra los y las había acercado a sus mamás. Creemos que esta fecha es ideal para que más mamás pueden disfrutarlas”.

Es bueno señalar que Emilia Drago ganó en la categoría Actriz en Artes Escénicas en los Premios Luces de El Comercio para su performance precisamente en este unipersonal.

“Llámame mamá” es una obra virtual creada para que te rías y te conmuevas en un homenaje de ternura y amor precisamente en su día hacia todas las mamás y cuidadores que cumplen ese rol de tanta dedicación.

LLENO TOTAL EN ESTRENO DE "PINOCHO"

Conocidas figuras de la farándula asistieron en compañía de sus pequeños engreídos que la pasaron genial.

El pasado 15 de agosto en el Teatro Pirandello se realizó la premiere del esperado clásico para toda la familia “PINOCHO”, con la adaptación de Mariana Silva y  bajo la dirección de Nishme Súmar. César Ritter se transformó en Pinocho y Christian Ysla en Gepetto para revivir esta historia para grandes y chicos.

Numerosos artistas junto a los más pequeños de casa se dieron cita en el Teatro Pirandello para ser parte de la alfombra roja del estreno de PINOCHO, entre ellos desfilaron Paul Martin, Pámela Vértiz, Pablo Saldarriaga, Norka Ramírez, Lucho Sandoval, entre otros. 

PINOCHO interpretado por César Ritter, es un niño hecho de madera por Geppetto, caracterizado por Christian Ysla que sueña con volverse de carne y hueso. Para lograrlo, vivirá grandes aventuras y se enfrentará a temibles personajes como el titiritero Mangiafuoco, al Zorro y al Gato ¡y hasta rescatar a su padre de la barriga de una ballena! Una inolvidable historia sobre el significado de crecer que llegará al corazón de todos los niños y desafiará su imaginación.

PINOCHO se presenta todos los sábados y domingos hasta el 27 de setiembre a las 4:00 pm en el Teatro Pirandello del Instituto Italiano de cultura (Cdra 10 de Petit Thouars, Santa Beatriz). Las entradas se encuentran en a la venta desde S/. 15.00 en Teleticket de Wong y Metro.

JESÚS NEYRA Y MILAGRITOS AHORA EN "LA ZAPATILLA ENCANTADA"

El reconocido coreógrafo Arturo Chumbe ya tiene todo listo para el debut de "La Zapatilla encantada", una versión libre de La Cenicienta escrita y dirigida por el que tiene en los roles protagónicos a los populares Jesús Neyra y Milagros López.
La propuesta de Chumbe es la historia que se presenta a través de la danza, donde se usan ritmos modernos y clásicos, por lo que no es raro ver y escuchar ballet clásico, jazz, chachacá, rumba, pop, entre otros géneros.
"Es una historia moderna y con mucha fantasía, toque mágico que debe tener toda obra para niños. En esta ocasión tenemos a una humilde jovencita dedicada a la limpieza de una escuela de baile al que asisten muchos niños ricos a recibir clases, uno de ellos se enamorara de la pobre y ahi que comienzan una serie de situaciones que estamos seguros será del agrado del público", confeso entusiasmado el experimentado y solicitado coreografo Arturo Chumbe.
"La zapatilla encantada" se estrenará el 4 de setiembre próximo en las instalaciones del Icpna de Miraflores, a las 4 de la tarde. integran el elenco Frederick Ayllon, Arturo Chumbe, Jesús Neyra, Natahlhy Zuaso, Cindy Tello, Milagros Lopez, Rodrigo Viola, Ancelmo Pedraza, Lesly Rodríguez y Diana Ascoy.

LA RUTA DEL TEATRO EN TACNA

Desde nuestra heroica Tacna nos envían la sigueinte información que aquí compartimos con todos nuestros amigos lectores. De la misma forma, si tienes alguna información que quieras compartir con nosotros, te invitamos a que nos escribas a educhaconproducciones@hotmail o a educhacon@gmail.com

Autor: José Humberto Giglio Varas
Artista tacneño.

El teatro, actividad artística de mayor antigüedad en la humanidad tiene un sitio preferencial en la actividad cultural de nuestro pueblo. Ya en las cuevas de Toquepala encontramos pruebas de teatro primario de la zona (10,000 años a. de c.).
En los petroglifos de Miculla o en la zona de Palca y Vila Vilani o en los restos rupestres de Anajiri de Tarata, vemos con casi movimiento las danzas de los antiguos Takanas, culto a los Apus, dioses y en nuestra zona, con mayor razón “el culto al agua”.
Grabados e instrumentos nos confirman de la actividad teatral popular a nuestro estilo; representan el arte plástico, verdaderas manifestaciones humanas, escenas de caza, amor salvaje, luchas, rituales, variados tipos de representaciones y prácticas.
El ser humano, casualmente único creativo del planeta tierra, también actúa en Tacna, graba y escenifica sus conflictos, sus actividades de fauna, figuras astrales, quipus, quilcas, tocapos (símbolos y figuras geométricas).
Hasta la llegada de los españoles conquistadores, junto a la colonización llegó el proceso de evangelización, el teatro se hace presente para cumplir sus cometidos, pero ya teníamos un espacio ganado en esta actividad artística y los tacneños tuvieron que compartir el proceso de transculturización.
Con el flujo comercial, industrial y turístico, llegan a nuestra región del sur del Perú ( Iquique, Tarapacá, Arica y Tacna) grandes compañías de Teatro, marionetas, títeres, mimo, operas, zarzuelas, circos, magos, conferencistas, de los principales países europeos y de otros continentes, convirtiéndose Tacna en la “Atenas de América”.
Para recibir tan brillante bendición divina, en Tacna se construye un “Corral de comedias” que luego se amplió a teatro llamado “El Teatro Viejo” ó el “Orfeón”, esto incentivó para que en la ciudad de Tacna se formen escuelas de teatro, compañías y no habían actividades cívico patrióticas o veladas literario culturales en donde por casi obligación tendrían que representar escenas teatrales.
Tal fue la actividad sostenida y permanente que nos vimos obligados a construir otro teatro, el moderno de la época, al estilo de la Escala de Milán, era “El Teatro Nuevo” o el que hoy conocemos como “El Teatro Municipal”
En los años de la pre guerra se establece en Tacna una agrupación cultural que aportó tanto a la dramaturgia como a puestas en escena, grupo cultural que participó incluso en la ocupación, nos referimos a la bohemia tacneña, destacándose, entre otros de igual brillo y actividad artística a Rómulo Cúneo Vidal, Federico Barreto, José María Barreto, Walter Scott Pease, Carolina Freyre Arias, Modesto Molina, Mario Centore, Carlos Velarde, Enrique Hurtado Arias, Víctor González Mantilla, Gerónimo de Lama y Ossa, Julio Moevius Chocano.
Luego de la “Entrega de Tacna” (1929) se activa con gran fuerza el teatro, especialmente en todas las escuelas y centros culturales, ya sea vecinales o juveniles, las dos Grandes Unidades Escolares Se caracterizan por sus grandes y apoteósicas representaciones y se convierten en el semillero del arte escénico, obras de autores peruanos y extranjeros, creaciones tacneñistas fueron parte de la actividad teatral.
En el año 1954 se forma el “Grupo Cultural Tacna” que impulsa la actividad teatral apoyando cuanto grupo de teatro se forme, especialmente en los barrios y festividades tradicionales así como en actividades patrióticas, entre sus principales integrantes figuran Orestes Alegre V., Horacio Zora C.,Mario Landa R., Guido Fernández de C.,Manuel Hurtado, Victor Liendo F.,Luis Raúl Hernández, Fortunato Zora C.,Sebastián Vega S.,Leontina Laura M.,Elsa Castañón, Oscar Eduardo Carbajal, Oscar Valcárcel, los hermanos Morales V.
El 22 de Agosto de 1968 se funda el “Grupo Teatral Tacna”, que se convirtió en el alma mater del teatro en Tacna, con ellos se inicia una nueva etapa de distinguida actividad teatral y cultural, algo mas de 50 obras puestas en escena y cerca de 200 actores e integrantes del GTT han pasado por las tablas a lo largo de 30 años continuos de actividad teatral. En las últimas décadas, “La Pandilla”, “Rayku Teatro”, “Desierto picante”,”Tejiendo Tramas”, “Algo vi pasar”, Rayda Callalle, entre otros de excelente participación son el sustento de una actividad que es parte de la vida cultural de Tacna.
Estamos presentando- para efectos del día mundial del teatro-un resumen incompleto de la actividad teatral en Tacna, destacando que en un próximo artículo abundaremos en mayores precisiones.

PROGRAMA DE LA MUNICIPALIDAD DE TACNA POR EL DIA MUNDIAL DEL TEATRO

Con motivo de celebrarse el 27 de marzo el DIA MUNDIAL DEL TEATRO, la Municipalidad Provincial de Tacna ha programado una Ceremonia Central que tendrá lugar en la Casa Zela a las 10:00 horas, para reconocer la labor de difusión del arte teatral que realizan en nuestra ciudad los grupos de Teatro que se encuentran en actividad. A esta ceremonia están invitados los teatristas, periodistas y público en general.
A las 5.00 pm. tendrá lugar el denominado pasacalle de la confraternidad Teatral “que iniciará en la Plaza Zela, pasando por la Avenida Bolognesi y culminando en la Zona Peatonal (altura Pasaje Vigil), en el que participarán los Grupos reconocidos en nuestra ciudad y Talleres de Teatro de las Instituciones Educativas María Ugarteche, Alexander Von Humboldt, Lastenia Rejas de Castañón, Hermógenes Arenas Yañez, El Buen Pastor, entre otras.
Las celebraciones por el Día Mundial del Teatro que organiza la Municipalidad Provincial de Tacna, a través de la Sub Gerencia de Educación y Cultura y el Proyecto Cultural, culminan con una muestra de teatro que tendrá como escenario histórico el Teatro Municipal.

Se presentarán los grupos LA PANDILLA, DEFINDEMUNDO, GRUPO MÁS DE NOSOTROS y EL ELENCO MUNICIPAL DE TEATRO. La función empezará a las 19.00 horas y el ingreso es libre por lo que los organizadores invitan a la comunidad a participar de esta actividad cultural.